2025年3月30日上午9:30，由四川师范大学美术学院·书法学院主办，美术学院·书法学院绘画系协办的“我为什么做水印木刻？”讲座在四川师范大学成龙校区尚美楼学术报告厅成功举行。中央美术学院教授（二级）、博士生导师陈琦作为讲座嘉宾，为现场师生及艺术爱好者带来了一场关于水印木刻艺术的深度解读。 

  四川师范大学美术学院书法学院院长刘传军教授主持讲座 

讲座嘉宾 陈琦教授

讲座伊始，陈琦教授从个人学生时代的思考出发，回溯了自己与水印木刻艺术结缘的历程。他强调，水印木刻是历史最为悠久的版画形式，历经岁月沉淀，始终散发着独特的中国艺术精神气质，是中国奉献给世界版画领域的珍贵文化遗产。为了让听众更好地理解水印木刻的独特价值，陈教授深入对比了中西版画。他指出，西方版画的发展与西方绘画体系紧密相连，有着自身的视觉形象表现逻辑；而中国水印木刻则扎根于本土文化土壤，在材料运用、技法传承以及审美追求上都有着鲜明的民族特色。

随后，陈教授围绕“情怀：如何看待自己的传统，如何反映中国当代的创作精神”展开论述。他谈到，在全球化的版画艺术语境中，中国版画要明确自身定位，以深厚的文化自信为基石，凭借卓越的艺术表现力，向世界展示独特的文化形象，传递深刻的哲学观念。陈教授详细梳理了中国近现代版画的变革历程，从时代背景的变迁到艺术思潮的涌动，从创作主题的转变到表现形式的创新，每一个阶段都进行了细致解读。同时，他还提及与之相关的课程内容变革，强调教育在版画艺术传承与发展中的重要作用。

讲座现场

陈教授进一步分享了自己艺术创作中的自我反思。自我意识的觉醒与对文化自觉的追求，促使他重新审视自己的创作道路。他深刻意识到，传统文化的基因早已融入自己的血液，不可割舍。带着这份坚定的信念，他主动探寻与传统文化相关的题材，创作出《庭院的窗》《明式》等系列作品。这些题材蕴含着深厚的中国哲学人文精神和高级的艺术审美，他通过水印木刻这一独特语言，将其精髓进行了精彩呈现。

并从精微表达、饾版与分版设计、质感表现、尺幅拓展、数字技术和手工艺的无缝对接、解构与重构六个方面讲述了自己的艺术探索之路。

 讲座结束后嘉宾与师生合影

作者：辜欣月   摄影：辜欣月   审核：唐剑辉   终审：刘传军